Biografia Claude'a Debussy'ego

Rekompensata Za Znak Zodiaku
Podstawa C Celebryci

Dowiedz Się Kompatybilności Za Pomocą Znaku Zodiaku

Szybkie fakty

Urodziny: 22 sierpnia , 1862





Zmarł w wieku: 55

Znak słońca: Lew



Urodzony w:Saint-Germain-en-Laye

Znany jako:Kompozytor



Kompozytorzy Francuzi

Rodzina:

ojciec:Manuel-Achille Debussy



matka:Victorine Manoury Debussy



dzieci:Claude-Emma Debussy

Zmarł dnia: 25 marca , 1918

miejsce śmierci:Paryż

Miasto: Saint-Germain-en-Laye, Francja

Więcej faktów

Edukacja:Konserwatorium Paryskie, Akademia Sztuk Pięknych

Kontynuuj czytanie poniżej

Polecany dla Ciebie

Kathie Lee Gifford Jean Michel Jarre Franciszek Poulenc Django Reinhardt

Kim był Claude Debussy?

Claude Debussy był wybitnym kompozytorem francuskim i jedną z czołowych postaci związanych z domeną muzyki impresjonistycznej obok Maurice'a Ravela. Jego wspaniały wkład w sztukę muzyczną przyniósł mu w 1903 roku status Kawalera „Legionu Honorowego”. Dramatycznie zlekceważył tradycyjne struktury akordowe i tonalność oraz był pionierem wniknięcia w erę nowoczesności w muzyce zachodniej. Jego atrybuty muzyczne odzwierciedlają elementy zmysłowe, które nie są skomponowane w jednej tonacji lub wysokości, a jego kompozycje są pozbawione określonego tempa lub rytmu. Został wyzwolony przez dominujący w muzyce nurt „symbolizmu”, a jego kompozycje wpisują się w impresjonistyczny gatunek muzyki klasycznej, podobnie jak nurt sztuk wizualnych. Prace Debussy'ego są wyrazem wydarzeń i zamieszania w jego życiu. Jego długie, nieudane romanse z kilkoma kobietami przez większość czasu niepokoiły go, co znalazło odzwierciedlenie w jego pracach. Jego największe dzieła, takie jak rewolucyjne „Prélude à l'après-midi d'un faune” i „Pelleas et Mélisande” i wiele innych, wywarły trwały wpływ na prawie każdego głównego kompozytora XX wieku. Kredyt obrazu https://en.wikipedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_ca_1908,_foto_av_F%C3%A9lix_Nadar.jpg
(Nadar[domena publiczna]) Kredyt obrazu https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_1900.jpeg
(Otto (Otto Wegener, 1849-1924) [1] [domena publiczna]) Kredyt obrazu https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Claude_Debussy_1909.jpeg
(Opublikowane w LIFE [domena publiczna])SztukaKontynuuj czytanie poniżejLew Men Konserwatorium Paryskie W październiku 1872 roku, po rocznych studiach u Madame Mauté, Claude Debussy zapewnił sobie przyjęcie do Konserwatorium Paryskiego. Pozostając tam przez kolejne jedenaście lat, rozpoczął naukę gry na fortepianie u Antoine'a Marmontela trzy razy w tygodniu. Równolegle dołączył również do klas solfeżu Alberta Lavignaca. Początkowo Claude Debussy zachowywał się ekscentrycznie, zawsze spóźniając się na lekcje fortepianu. Ale w ciągu jednego roku Marmontel był w stanie zapanować nad nim. 13 stycznia 1874 r. zapisał na świadectwie ucznia: Czarujące dziecko, prawdziwy temperament artysty; zostanie wybitnym muzykiem; wspaniała przyszłość. 16 stycznia 1876 roku Debussy po raz pierwszy wystąpił publicznie, towarzysząc śpiewaczce Léontine Mendès na koncercie zorganizowanym przez lokalną orkiestrę dętą w Chauny (Aisne). Musiał wywrzeć dobry wpływ, ponieważ widzimy go na drugim koncercie 18 marca w tym samym miejscu. W czerwcu 1876 otrzymał pierwszy medal w solfeżu. Choć otrzymywał wyróżnienia z egzaminów pianistycznych, na swój pierwszy medal, drugą nagrodę z fortepianu, musiał czekać do 23 lipca 1877 roku. Następnie w dniu 27 listopada 1877 roku wstąpił do klasy harmonii Emila Duranda. Jak stwierdził Durand w czerwcu 1879 roku, był niezwykle uzdolniony w harmonii, ale desperacko nieostrożny i dlatego nagrody nadal go omijały. Mimo to uczył się u swoich nauczycieli w dobrych książkach. Również w 1879 r. Marmontel zapewnił mu letni staż u Marguerite Wilson-Pelouze, gorącej wielbicielki pism Flauberta i kompozycji Wagnera. Przebywając z nią w Château of Chenonceaux w Dolinie Loary, młody Debussy postanowił zostać kompozytorem, a nie pianistą, co było jego ambicją do tej pory. Zgodnie z regulaminem należało zdobyć pierwszą nagrodę na jednym z oficjalnie uznanych zajęć teoretycznych, aby uzyskać wpis na zajęcia z kompozycji. W konsekwencji, po powrocie do Konserwatorium, Debussy rozpoczął naukę akompaniamentu u Auguste Bazille w październiku 1879. Po zdobyciu I nagrody w czerwcu 1880 wstąpił w grudniu do klasy kompozycji Ernesta Guirauda. Tymczasem w lipcu Marmontel zapewnił mu kolejną letnią posadę, tym razem u pani. Nadieżda von Meck. Wraz z nią odwiedził takie miejsca jak Interlaken, Arcachon, Nicea, Genua, Neapol i Florencja, poszerzając w ten sposób swoje horyzonty. Kontynuując studia u różnych mistrzów w Konserwatorium, Debussy kontynuował współpracę z von Meck, podróżując z nią do Rosji w latach 1881 i 1882. W międzyczasie zaczął udzielać prywatnych lekcji i skomponował wiele pieśni, wiele z nich dla Marie-Blanche Vasnier , w którym się zakochał. Kontynuuj czytanie poniżej Cytaty: Muzyka Wczesna kariera W 1884 roku Claude Debussy zdobył Prix de Rome za kompozycję „L'enfant prodigue” na libretto Édouarda Guinana, zdobywając stypendium Académie des Beaux-Arts. Zgodnie z regulaminem musiał przez cztery lata przebywać w Villa Medicis, Akademii Francuskiej w Rzymie. Do Rzymu przeniósł się 28 stycznia 1885 roku. Początkowo atmosfera w Villa Medicis była dla niego zbyt duszna, by móc komponować. Z czasem zaczął nawiązywać przyjaźnie i komponować nowe utwory. Zaczął też studiować muzykę Ryszarda Wagnera, zwłaszcza jego operę „Tristan und Isolde”. Wkrótce stał się wielkim wielbicielem muzyki Wagnera; ale nie doceniał jego ekstrawertycznej emocjonalności. Przez cały czas wracał do Paryża na urlopie, by ostatecznie opuścić Rzym na stałe 2 marca 1887 roku. Po powrocie do Paryża zamieszkał w domu swoich rodziców, ciesząc się towarzystwem brata Emmanuela. Kontynuując komponowanie, Claude Debussy często odwiedzał kawiarnie, takie jak chez Pousset, chez Thommen i kawiarnię Vachette, gdzie mógł wchodzić w interakcje z innymi muzykami. Podróżował także za granicę odwiedzając Bayreuth, Rzym, Bretanię. Jego wizyta w Exposition Universelle w 1889 r. zapoznała go z jawajskimi gamelanami, zespołem muzycznym składającym się z różnych dzwonków, gongów, ksylofonów i metalofonu, czasami z akompaniamentem wokalu. Później włączył go do swojego istniejącego stylu, aby stworzyć nowy rodzaj muzyki. Niektóre z jego głównych dzieł z tego wczesnego okresu to „Ariettes oubliées” (1888), „Prélude à l'après-midi d'un faune” (Preludium do popołudnia fauna (1892), „Kwartet smyczkowy” (1893). ), „La Damoiselle élue” (1893) Prace te, choć arcydzieła, były mniej dojrzałe niż jego przyszłe dzieła. Dojrzałe prace Wiosną 1893 roku Debussy kupił egzemplarz „Pelleas et Melisande” i zaczął go czytać z zamiarem zrobienia na nim opery. Mimo że ukończył pracę w sierpniu 1895 roku, nie wydał jej od razu, lecz dalej ją udoskonalał, publikując jednocześnie inne prace. Czytaj dalej poniżej We wrześniu 1895 roku Georges Hartmann, znany wydawca muzyczny i librecista, przyznał Debussy'emu miesięczny dochód w wysokości 500 franków. Mimo to zmuszony był wracać na cotygodniowe Wagnerowskie imprezy muzyczne, odbywające się w salonie pani Godard-Decrais, w lutym 1896 roku, by polepszyć swoje finanse. Hartmann zmarł w kwietniu 1900 i tym samym wstrzymano jego stypendium. W kwietniu 1901 dołączył do Revue Blanche jako krytyk muzyczny; ale zrezygnował z tego później w grudniu. Możliwe, że już wcześniej planował wykonanie „Pelleas et Mélisande”. Próby do „Pelleas et Mélisande” rozpoczęły się 13 stycznia 1902 r., w każdym z nich uczestniczył Debussy. Ostatecznie 30 kwietnia 1902 r. został wykonany po raz pierwszy, robiąc furorę. Pierwszy bieg trwał czternaście występów. Chociaż był już popularnym muzykiem, sukces „Pelleas et Mélisande” rozsławił Debussy'ego na całym świecie. Przez następne dziesięć lat pozostawał czołową postacią w muzyce francuskiej, produkując takie arcydzieła jak „La Mer” (Morze), orkiestrę i „Images” na fortepian z 1905 r. Również w 1905 r. wydał „Suite bergamasque”. Pierwotnie napisany w 1890 w wieku 28 lat, przed publikacją poddał go gruntownej rewizji. Składa się z czterech części: „Prélude”, „Menuet”, „Clair de lune” i „Passepied”. Dziś „Clair de lune” jest uważany za jeden z jego najbardziej znanych utworów. Kontynuując pisanie, w 1908 opublikował dwa inne arcydzieła; „Ibéria” na orkiestrę i „Children's Corner Suite” na fortepian solo. Niestety od następnego roku jego stan zdrowia zaczął się pogarszać, wykazując pierwsze oznaki raka. Mimo choroby kontynuował pracę, komponując i koncertując do końca 1917 r. Jego ostatnie ważne dzieło „Sonate pour violon et piano, L. 140”, ukończone w kwietniu 1917 r., wyróżnia się zwięzłością. Typowy występ trwa około 13 minut. Cytaty: Lubić Główne dzieła Claude Debussy jest chyba najlepiej zapamiętany ze swojej samotnej opery „Pelleas et Melizanda”. Zaadaptowana z symbolistycznej sztuki Maurice'a Maeterlincka o tym samym tytule, często porównywana jest do „Fidelio” Bethovena. Premiera odbyła się w Opéra-Comique w Paryżu 30 kwietnia 1902 roku i jest obecnie uważana za przełomowe dzieło XX wieku. Kontynuuj czytanie Poniżej Debussy jest równie pamiętany za „Clair de Lune”, trzecią część „Suite bergamasque”. Napisany w d-moll, jest to fortepianowe przedstawienie wiersza Paula Verlaine'a o tym samym tytule. Dwa inne wieczne dzieła, o których zostanie na zawsze zapamiętany to „Preludium à L'après-midi d'un faune”, poemat symfoniczny na orkiestrę trwający około 10 minut oraz „La Mer”, bogate i przejmujące przedstawienie królestwa. pod wodą. Nagrody i osiągnięcia 23 kwietnia 1893 Debussy został wybrany członkiem Komitetu Société nationale de musique. W 1894 wstąpił do Société des auteurs (SACEM). W styczniu 1903 Debussy został kawalerem Legii Honorowej. Również w tym samym roku został radcą zarządu Konserwatorium. Życie osobiste i dziedzictwo Poza dwoma małżeństwami Claude Debussy miał szereg powiązań. Jego pierwszą miłością była Marie-Blanche Vasnier, żona paryskiego urzędnika państwowego Henri Vasniera. Romans, który rozpoczął się, gdy miał 18 lat, zakończył się, gdy przeniósł się do Rzymu. W ciągu tych ośmiu lat napisał dla niej wiele utworów. Po powrocie z Rzymu zaczął romansować z Gabrielle (Gaby) Dupon, córką krawca. Ostatecznie założyli swój dom na Rue de Londres 42 w czerwcu 1891 roku. Jednak wkrótce rozpoczął krótkotrwały romans z piosenkarką Thérèse Roger, powracając do Dupon na koniec. Opuścił Dupon pod koniec 1898, aby w kwietniu 1899 nawiązać związek z Marie-Rosalie Texier, znaną również jako Lilly. Ostatecznie pobrali się 19 października 1899; ale bardzo szybko poczuł się od niej wyobcowany z powodu jej przedwcześnie postarzałego wyglądu, braku wrażliwości muzycznej i niedociągnięć intelektualnych. W czerwcu 1904 roku, będąc nadal żonatym z Lilly, Debussy poznał Emmę Bardac, matkę jednego ze swoich uczniów. Była wyrafinowaną, dobrą rozmówczynią i znakomitą piosenkarką. Oboje wkrótce rozpoczęli romans, podróżując razem do Jersey i Londynu. Ostatecznie zapewnił sobie rozwód z Lily 2 sierpnia 1905 roku i założył swój dom z Emmą w Paryżu. Ich córka, Claude-Emma, ​​którą pieszczotliwie nazywał Chouchou, urodziła się jako nieślubne 20 grudnia 1905 roku. Debussy i Emma pobrali się dalej 20 stycznia 1908 roku. Zaledwie rok po ślubie z Emmą u Debussy'ego zdiagnozowano rak odbytnicy. Mimo to kontynuował pracę, dając dwa ostatnie koncerty 11 i 14 września 1917 r. Mimo że operował w grudniu 1915 r., chwila wytchnienia była chwilowa. Zginął 25 marca 1918 r. podczas ciężkiego bombardowania przez Niemców. Z powodu sytuacji wojennej został początkowo pochowany na cmentarzu Père Lachaise. Jednak zgodnie z jego życzeniem, jego śmiertelne szczątki zostały ponownie pochowane na cmentarzu Passy w 1919 roku. Uznawany za jednego z najwybitniejszych kompozytorów XX wieku, jego utwory wywarły wpływ na wszystkich nadchodzących kompozytorów z całego świata. W 1997 roku został przedstawiony na banknocie 20 franków.