Biografia Elli Fitzgerald

Rekompensata Za Znak Zodiaku
Podstawa C Celebryci

Dowiedz Się Kompatybilności Za Pomocą Znaku Zodiaku

Szybkie fakty

Urodziny: 25 kwietnia , 1917





Zmarł w wieku: 79

Znak słońca: byk



Znany również jako:Ella Jane Fitzgerald

Kraj urodzenia: Stany Zjednoczone



Urodzony w:Newport News, Wirginia, Stany Zjednoczone

Znany jako:Piosenkarka jazzowa



Czarni śpiewacy Śpiewacy jazzowi



Wzrost: 5'5'(165cm),5'5' samice

Rodzina:

Współmałżonek/Był:Benny Kornegay (m. 1941; unieważniony 1943), Ray Brown (m. 1947; dyw. 1953)

ojciec:William Fitzgerald

matka:Wstrzemięźliwość Fitzgeralda

rodzeństwo:Frances da Silva

dzieci:Ray Brown Jr.

Zmarł dnia: 15 czerwca , tysiąc dziewięćset dziewięćdziesiąty szósty

miejsce śmierci:Beverly Hills, Kalifornia, Stany Zjednoczone

NAS. Państwo: Wirginia,Afroamerykanin z Wirginii

Miasto: Newport News, Wirginia

Kontynuuj czytanie poniżej

Polecany dla Ciebie

Stevie Wonder Janis Joplin Cyndi Lauper Leslie Odom Jr.

Kim była Ella Fitzgerald?

Ella Jane Fitzgerald była amerykańską piosenkarką jazzową zaliczaną do najbardziej wpływowych wokalistek jazzowych wszech czasów. Znana powszechnie jako „Pierwsza Dama Piosenki”, od najmłodszych lat marzyła o zostaniu artystą estradowym i w 1934 roku wzięła udział w konkursie amatorskim w Harlemie Apollo Theater. Nie tylko zachwyciła publiczność swoim głosem, ale także wygrała pierwsza nagroda w wysokości 25 dolarów. Po poznaniu perkusisty i lidera zespołu Chicka Webba, zaczęła śpiewać w jego grupie. Jej piosenka „A-Tisket, A-Tasket” stała się jej pierwszym hitem nr 1 w 1938 roku, a następnie jej drugim hitem „I Found My Yellow Basket”, napisanym wspólnie przez nią. Po śmierci Webba Ella została liderem zespołu, który przemianowała na Ella Fitzgerald i jej sławną orkiestrę. Choć jej kariera nabrała rozpędu w 1946 roku, osiągnęła szczyt w latach 50. i 60., kiedy zdobyła tytuł „Pierwszej Damy Piosenki” za swoją niezrównaną popularność i talent wokalny. Jej umiejętność naśladowania dźwięków instrumentalnych oraz wokalna improwizacja scattingu stały się jej charakterystycznymi technikami. Przeszła do historii, zdobywając w 1958 r. nagrodę Grammy, pierwszą zdobytą przez każdą Afroamerykankę. W ciągu swojej kariery nagrała ponad 200 albumów i ponad 2000 piosenek oraz sprzedała ponad 40 milionów albumów.

Polecane listy:

Polecane listy:

Największe kobiety-muzyczki wszech czasów Znani ludzie, których nie znałeś, byli sierotami Najwięksi artyści wszech czasów Ella Fitzgerald Kredyt obrazu https://www.youtube.com/watch?v=UFdfzNMV52Q
(The Billie HolidayExperience) Kredyt obrazu https://www.instagram.com/p/B_Z9THunnmB/
(pierwsza piosenkarka)Śpiewaczki jazzowe Amerykańscy śpiewacy jazzowi Amerykańskie piosenkarki Kariera zawodowa 21 listopada 1934 roku Ella Fitzgerald wzięła udział w konkursie na Amatorskie Noce w Teatrze Apollo. Zaśpiewała „Judy” i „The Object of My Affection” i zdobyła pierwszą nagrodę w wysokości 25 dolarów. W styczniu 1935 roku miała okazję występować z zespołem Tiny Bradshaw przez tydzień w Harlemie Opera House. W tym czasie poznała perkusistę i lidera zespołu Chicka Webba i zaczęła śpiewać w zespole. Nagrała z zespołem piosenki „Love and Kisses” i „(If You Can't Sing It) You'll Have to Swing It (Mr. Paganini)”, które stały się natychmiastowymi hitami. W 1938 r. współtworzyła wierszyk dla dzieci „A-Tisket, A-Tasket”, który był wielkim hitem, po którym nastąpił kolejny hit „I Found My Yellow Basket”. Po śmierci Chicka Webba w 1939 roku Ella została liderem zespołu, który przemianowała na Ella and her Famous Orchestra. W latach 1935-1942 nagrała z orkiestrą około 150 piosenek. Nagrywała również z Benny Goodman Orchestra. W 1942 roku opuściła zespół, by rozpocząć karierę solową i podpisała kontrakt z wytwórnią Decca. Pracowała również regularnie dla artysty jazzowego Normana Granza i występowała na jego koncertach w filharmonii. Później Granz został jej menedżerem. W tym samym roku zadebiutowała w filmie jako Ruby w komedii „Ride 'Em Cowboy”. Wraz z nadejściem bebopu styl wokalny Fitzgerald uległ zmianie i w tym okresie zaczęła włączać śpiew scat do swoich występów. W latach 1956-1964 wydała dla Verve Record osiem śpiewników lub albumów studyjnych, z których pierwszym był „Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book”, wydany w 1956 roku. „Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Song Book” został wydany w 1957 roku. Była także okazjonalną aktorką. Jedną z jej najbardziej znaczących ról filmowych była rola piosenkarki Maggie Jackson w filmie jazzowym „Pete Kelly's Blues” z 1955 roku. Wystąpiła niezliczoną ilość gości w programach telewizyjnych, takich jak „The Frank Sinatra Show”, „The Andy Williams Show” i „The Pat Boone Chevy Showroom”.Byk Kobiety Główne dzieła Ella Fitzgerald jest uważana za jedną z największych wokalistek scat w historii jazzu. Jej scatowe nagranie „Flying Home” (1945) było jedną z najbardziej wpływowych wokalnych płyt jazzowych dekady. Równie popularne było jej bebopowe nagranie „Oh, Lady Be Good!” (1947). Kontynuuj czytanie poniżej Jej album studyjny „Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Song Book” przyniósł jej nagrodę Grammy. Album został wydany w dwóch tomach. Cała seria Songbook została wysoko oceniona przez krytyków i odniosła również sukces komercyjny. Krytycy nazwali serię Songbook jej najcenniejszym darem dla kultury amerykańskiej. „The New York Times” pochwalił albumy jako narzędzie do poważnych muzycznych poszukiwań”. Nagrody i osiągnięcia Ella Fitzgerald zdobyła 14 nagród Grammy. W 1958 roku otrzymała swoje pierwsze dwie nagrody Grammy za najlepszy indywidualny występ jazzowy i najlepszy żeński wokal za dwa śpiewniki: „Ella Fitzgerald Sings the Duke Ellington Song Book” i „Ella Fitzgerald Sings the Irving Berlin Song Book”. W 1967 roku otrzymała nagrodę Grammy za całokształt twórczości. Została uhonorowana odznaczeniem Kennedy Center for Performing Arts Medal of Honor Award (1979) oraz Society of Singers Lifetime Achievement Award (1989). Otrzymała nagrodę George'a i Iry Gershwinów za całokształt twórczości muzycznej, nagrodę UCLA Spring Sing oraz Medal UCLA w 1987 roku. W 1990 roku otrzymała honorowy doktorat w dziedzinie muzyki na Uniwersytecie Harvarda. W 1987 roku otrzymała Narodowy Medal Sztuki i najwyższe odznaczenie pozamilitarne w kraju – Prezydencki Medal Wolności. Otrzymała również nagrodę National Association for the Advancement of Colored People Equal Justice oraz American Black Achievement Award. Życie osobiste Ella Fitzgerald poślubiła Benny'ego Kornegay'a, skazanego na handlarza narkotyków, w 1941 roku, ale małżeństwo zostało unieważnione w 1942 roku. Poślubiła basistę Raya Browna w 1947 roku. Adoptowali syna jej przyrodniej siostry, którego nazwali Ray Brown Jr. Fitzgerald i Brown rozwiedli się w 1953 r. W lipcu 1957 r. Reuters doniósł, że Ella potajemnie poślubiła Norwega Thora Einara Larsena. Larsen wpadł w kłopoty prawne, kiedy został aresztowany za kradzież pieniędzy młodej kobiecie. Fitzgerald był działaczem na rzecz praw obywatelskich. Podczas trasy Jazz at the Philharmonic zadbano o to, aby nie było oddzielnych miejsc siedzących dla „kolorowych” lub „białych”. Jednak przez całą swoją karierę spotykała się z dyskryminacją rasową. W 1954 roku nie została wpuszczona na pokład samolotu Pan American z powodu dyskryminacji rasowej. W 1993 roku założyła Fundację Charytatywną Ella Fitzgerald, aby udzielać stypendiów dla potrzebujących dzieci na muzykę, edukację i zdrowie. Wspierała także organizacje pozarządowe, takie jak American Heart Association, City of Hope i Retina Foundation. Fitzgerald cierpiał na ostrą cukrzycę, która prowadziła do różnych powikłań. W 1993 roku z powodu choroby amputowano jej obie nogi poniżej kolana. Jej wzrok również uległ uszkodzeniu. Ostatnie dni spędziła w domu ze swoim synem Rayem i 12-letnią wnuczką Alice. Zmarła na udar 15 czerwca 1996 roku w wieku 79 lat. Materiały archiwalne z jej długiej kariery znajdują się w Centrum Archiwów w Narodowym Muzeum Historii Amerykańskiej w Smithsonian, a jej osobiste aranżacje muzyczne znajdują się w Bibliotece Kongresu . Rzeźba z brązu przedstawiająca Fitzgeralda została zainstalowana w Yonkers, gdzie dorastała. Został stworzony przez amerykańskiego artystę Vinniego Bagwella.

Nagrody

nagrody Grammy
1995 Najlepszy album historyczny Zwycięzca
1995 Najlepszy pakiet do nagrywania — w pudełku Zwycięzca
1991 Najlepszy wokalny występ jazzowy, kobieta Zwycięzca
1984 Najlepszy wokalny występ jazzowy, kobieta Zwycięzca
1982 Najlepszy wokalny występ jazzowy, kobieta Zwycięzca
1981 Najlepszy wokalny występ jazzowy, kobieta Zwycięzca
1980 Najlepszy jazzowy występ wokalny Zwycięzca
1977 Najlepszy jazzowy występ wokalny Zwycięzca
1967 Nagroda Binga Crosby'ego Zwycięzca
1963 Najlepszy solowy występ wokalny kobiet Zwycięzca
1961 Najlepszy występ wokalny na pojedynczym nagraniu lub utworze, kobieta Zwycięzca
1961 Najlepszy album wokalny, kobieta Zwycięzca
1961 Najlepszy wkład inżynierski — popularne nagranie Zwycięzca
1959 Najlepszy występ wokalny, kobieta Zwycięzca
1959 Najlepszy występ jazzowy, solista Zwycięzca
1959 Najlepszy występ jazzowy, indywidualny Zwycięzca