Biografia Franka Vincenta Zappy

Rekompensata Za Znak Zodiaku
Podstawa C Celebryci

Dowiedz Się Kompatybilności Za Pomocą Znaku Zodiaku

Szybkie fakty

Urodziny: 21 grudnia , 1940





Zmarł w wieku: 52

Znak słońca: strzelec



Znany również jako:Frank Zappa

Urodzony w:Baltimore, Maryland, USA



Znany jako:Amerykański muzyk

Cytaty Franka Vincenta Zappa Gitarzyści



Rodzina:

Współmałżonek/Był:Kathryn J.



ojciec:Franciszek Zappa

matka:Róża Marie Colimore

dzieci: ISTP

Miasto: Baltimore, Maryland

NAS. Państwo: Maryland

Kontynuuj czytanie poniżej

Polecany dla Ciebie

Ahmet Zappa Księżycowa jednostka Zappa Jimi Hendrix Chris Perez

Kim był Frank Vincent Zappa?

Frank Zappa był wszechstronnym muzykiem, który nosił wiele kapeluszy – był gitarzystą, piosenkarzem i kompozytorem, którego utwory obejmowały różne gatunki muzyczne, takie jak rock, jazz i symfonie orkiestrowe. Uważany za pioniera w dziedzinie muzyki, Zappa czerpał inspirację z awangardowych kompozytorów muzycznych i opracował niekonwencjonalne i unikalne podejście do tworzenia muzyki. Od najmłodszych lat kochał muzykę i już w liceum zaczął komponować muzykę klasyczną. Grał również na perkusji i gitarze w zespołach rytmicznych i bluesowych. Był w dużej mierze muzykiem samoukiem, znanym z łączenia różnych gatunków muzycznych podczas komponowania muzyki, co utrudniało precyzyjną klasyfikację jego stylu. Jego atrakcyjność dodatkowo potęgowała to, że oprócz tworzenia muzyki hybrydowej pisał także teksty, które były satyryczne, humorystyczne i abstrakcyjne. Zappa został poproszony o przejęcie zespołu The Soul Giants, który przemianował na The Mothers of Invention i wydał swój debiutancki album „Freak Out!”, uważany za pierwszy album koncepcyjny muzyki rockowej. Cenił swoją wolność artystyczną bardziej niż sukces komercyjny i wolał pracować jako niezależny artysta przez większość swojej długiej i produktywnej kariery, obejmującej ponad trzy dekady. W przeciwieństwie do wielu innych muzyków, którzy brali narkotyki, Zappa był zagorzałym krucjatą antynarkotykowym. Kredyt obrazu http://www.biography.com/people/frank-zappa-9540382 Kredyt obrazu http://www.mtv.com/artists/frank-zappa/ Kredyt obrazu http://www.mtv.com/artists/frank-zappa/MuzykaKontynuuj czytanie poniżejGitarzyści amerykańscy Strzelcy Muzycy Gitarzyści Strzelec Kariera zawodowa Wyprowadził się ze swojego domu w 1959 roku i przez krótki czas pracował w reklamie, próbując zdobyć podstawy jako muzyk i kompozytor. Grał koncerty w różnych klubach nocnych i nagrywał ścieżki dźwiękowe do niskobudżetowych filmów. Na początku lat 60. pisał piosenki i komponował muzykę dla innych artystów. Nagrał kilka piosenek z piosenkarzem i autorem tekstów Rayem Collinsem i Paulem Buffem, co pomogło mu zarobić wystarczająco dużo pieniędzy, aby w 1963 roku wystawić własny koncert. W 1965 został zaproszony przez Raya Collinsa do dołączenia do zespołu Rhythm & Blues Soul Giants. Dołączył jako wokalista cum gitarzysta i zmienił nazwę na The Mothers of Invention. Zespół wydał swój debiutancki album „Freak Out!” w 1966 roku. Uważany za jeden z pierwszych albumów koncepcyjnych w muzyce rockowej, album dobrze sobie radził w Europie i od tego czasu zyskał kultową rzeszę fanów. Już w następnym roku ukazały się dwa albumy: „Absolutely Free” zawierający teksty satyry politycznej i społecznej oraz „Lumpy Gravy” z muzyką orkiestrową. W 1968 roku zespół wydał „We're only in it for the Money”, który ponownie był koncept albumem satyrycznym na politykę i subkulturę hipisowską. Muzyka była połączeniem rocka i orkiestry. Zespół zyskiwał na popularności, ale mimo to komercyjnie nie radził sobie dobrze. Zespół ostatecznie rozpadł się w 1969 roku. Jego pierwszym albumem po rozpadzie The Mothers of Invention był „Hot Rats”, który ukazał się w 1969 roku. Zawierał dźwięk bardzo różny od jego poprzednich albumów, ponieważ skupiał się na muzyce instrumentalnej, a nie na wokalu. . W 1970 roku założył nowy zespół muzyczny The Mothers, w skład którego wchodzili między innymi perkusista Aynsley Dunbar, George Duke, Ian Underwood i Jim Pons. „Chunga’s Revenge” był pierwszym albumem tego zespołu. Continue Reading Below Zappa był bardzo płodnym muzykiem, który często wydawał kilka albumów w ciągu roku. Pasjonował się muzyką i cenił swobodę wypowiedzi artystycznej. Z licznych albumów, które wydał w latach 70., najbardziej popularne były „Over-Nite Sensation” (1973), „Zoot Allures” (1976), „Sheik Yerbouti” (1979) oraz „Joe's Garage Act I” ( 1979). W latach 80. był równie produktywny, jeśli nie bardziej. Jego najbardziej znane albumy tej dekady to: „Człowiek z utopii” (1983), „Oni albo my” (1984) i „Gitara” (1987). W 1990 roku u wielkiego muzyka zdiagnozowano raka. Kontynuował pisanie muzyki, nawet gdy zmagał się z chorobą. Z kilku albumów, które wydał w latach poprzedzających jego śmierć, „The Yellow Shark” (1993) był ostatnim. Wiele nowych albumów zostało wydanych pośmiertnie z wykorzystaniem niewydanego wcześniej materiału z jego nagrań, kontynuując tym samym spuściznę Franka Zappy nawet po jego przedwczesnej śmierci. Cytaty: Reszta Główne dzieła Frank Zappa był wszechstronnym muzykiem, który był bardzo szanowany i podziwiany za niekonwencjonalny styl „hybrydowej” muzyki, łączącej gatunki rocka, jazzu i klasyki. Płodny artysta estradowy wydał w ciągu swojego życia ponad 60 albumów, które do dziś inspirują awangardowych muzyków. Nagrody i osiągnięcia Pośmiertnie otrzymał nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award w 1997 roku. Cytaty: Miłość Życie osobiste i dziedzictwo Ożenił się z Kathryn Sherman w 1960 i rozwiódł się z nią w 1964. Poślubił Adelaide Gail Sloatman w 1967. Para miała kochające się małżeństwo, które wydało czworo dzieci i przetrwało do jego śmierci w 1993 roku. W 1990 zdiagnozowano zaawansowanego raka prostaty i zmarł w 1993 w wieku 52 lat. Był głośnym orędownikiem wolności słowa i zagorzałym krucjatą antynarkotykowym. Drobnostki Został wymieniony na liście 100 największych artystów wszechczasów magazynu Rolling Stone w 2004 roku. Kalifornijska meduza została nazwana Phialella zappai w 1987 roku na cześć kompozytora muzycznego.

Nagrody

nagrody Grammy
1997 Nagroda za całokształt twórczości Zwycięzca
tysiąc dziewięćset dziewięćdziesiąty szósty Najlepszy pakiet do nagrywania — w pudełku Zwycięzca
1988 Najlepszy rockowy występ instrumentalny (orkiestra, grupa lub solistka) Zwycięzca