Urodziny: 27 stycznia , 1948
Wiek: 73 lata,73-letni mężczyźni
Znak słońca: Wodnik
Znany również jako:Michaił Nikołajewicz Barysznikow, Misza
Urodzony w:Ryga
Znany jako:Tancerka baletowa
Tancerze baletu Choreografowie
Wzrost: 5'6'(168cm),5'6 'Zły
Rodzina:
Współmałżonek/Był: Ryga, Łotwa
Więcej faktówEdukacja:Akademia Baletu Rosyjskiego Vaganova
nagrody:2000 - Wyróżnienie Centrum Kennedy'ego
2000 - Narodowy Medal Sztuki
1980 - Primetime Emmy Award za wybitny program komediowo-różnorodny lub muzyczny - Barysznikow na Broadwayu
1978 - Nagroda specjalna Davida di Donatello - Punkt zwrotny
1989 - Nagroda Specjalna Zewnętrznego Koła Krytyków - Metamorfoza
1979 - Primetime Emmy Award za wybitne wydarzenia specjalne - Wspaniałe występy: taniec w Ameryce
1989 - Primetime Emmy Award za wybitny program muzyki klasycznej i tańca - Wspaniałe występy: taniec w Ameryce
Polecany dla Ciebie
Jessica Lange Jennifer Lopez Julianne Hough Paula Abdul |Kim jest Michaił Barysznikow?
Michaił Nikołajewicz Barysznikow, znany również pod pseudonimem „Misza”, to rosyjsko-amerykański tancerz baletowy, uważany za jednego z najlepszych tancerzy baletowych wszech czasów. Jako artysta, oprócz opanowania baletu, jest znany z promowania tańca współczesnego i re-choreografii tradycyjnych form tańca baletowego. Zaczął kształcić się w tańcu baletowym od jedenastego roku życia. Bardzo szybko otrzymał duże możliwości u renomowanych choreografów, a jego występy przyniosły mu popularność w Związku Radzieckim. W swoich poszukiwaniach tańca współczesnego przeniósł się do Kanady w 1974 roku, a później do Stanów Zjednoczonych. Tutaj, po latach spędzonych jako niezależny artysta taneczny, służył jako główny tancerz, a później jako dyrektor taneczny w prestiżowych centrach tańca, takich jak New York City Ballet i American Ballet Theatre. W swojej karierze miał okazję pracować z renomowanymi artystami, takimi jak Oleg Winogradow, Igor Czernichow, Jerome Robbins, Alvin Ailey i Twyla Tharp, by wymienić tylko kilku. W 1990 roku był współzałożycielem tournée tancerzy „White Oak Dance Project”. Ma na swoim koncie kilka występów w telewizji i filmach.
Kredyt obrazu https://en.wikipedia.org/wiki/Michaił_Barysznikow 
Kredyt obrazu https://www.hollywoodreporter.com/news/mikhail-baryshnikov-endorses-hillary-clinton-donald-trump-soviet-union-920246 
Kredyt obrazu https://www.nytimes.com/topic/person/mikhail-barysznikow 
Kredyt obrazu https://kaufman.usc.edu/mikhail-barysznikow-rozpoczęcie-speaker/ 
Kredyt obrazu http://www.forbes.com/forbes/witamy/ 
Kredyt obrazu http://www.chicagonow.com/candid-candace/2013/10/mikhail-baryshnikov-to-be-honored-with-spotlight-award-by-hubbard-street-dance-chicago/ 
Kredyt obrazu http://wnpr.org/post/mikhail-baryshnikov-arts-connecticut-and-beyondWodnik Mężczyźni Kariera zawodowa W 1967 Michaił Barysznikow dołączył do Baletu Kirowa jako solista. Jego wykonanie i technika były doceniane, dzięki czemu nie musiał przechodzić rutynowej praktyki. Swój pierwszy występ sceniczny wykonał z „Giselle”. Zwracając uwagę na jego wszechstronność i perfekcję w technice, kilku choreografów przygotowało dla niego spektakle baletowe. W ten sposób współpracował z artystami Igorem Czernichowem, Olegiem Winogradowem, Leonidem Jakobsonem i Konstantinem Siergiejewem. Później, gdy został premierem danseur noble Baletu Kirowa, zagrał główne role w „Goriance” (1968) i „Vestris” (1969). Role, które przedstawiał w tych przedstawieniach, zostały opracowane wyłącznie dla niego i znalazły się wśród jego charakterystycznych dzieł. Był bardzo dobrze znany wśród sowieckiej publiczności, jednak czuł się niekomfortowo z powodu kilku nałożonych na niego restrykcji, takich jak zakaz wykonywania współczesnego baletu zagranicznego. W 1974 roku, podczas tournée tanecznego w Kanadzie z Kirov Ballet, poprosił o schronienie w Toronto, oświadczając, że nie wróci do ZSRR. Następnie dołączył do Royal Winnipeg Ballet. W ciągu dwóch lat po przeprowadzce do Kanady miał okazję pracować z kilkoma kreatywnymi choreografami i badać synchronizację tradycyjnej i współczesnej techniki. W tym okresie pracował jako niezależny artysta z popularnymi choreografami, takimi jak Alvin Ailey, Glen Tetley, Twyla Tharp i Jerome Robbins. W latach 1974-1978 był związany z American Ballet Theatre jako główny tancerz współpracując z baleriną Gelsey Kirkland. W tym okresie improwizował i tworzył choreografie rosyjskich klasyków, takich jak „Dziadek do orzechów” (1976) i „Don Kichot” (1978). Zadebiutował w telewizji w 1976 roku w „In Performance Live” z Wolf Trap. W następnym roku sieć telewizyjna CBS kupiła jego popularny spektakl baletowy „Dziadek do orzechów” dla telewizji. W latach 1978-1979 współpracował z baletem Nowego Jorku pod dyrekcją choreografa George'a Balanchine'a. Tutaj zaprojektowano dla niego kilka ról baletowych, takich jak role w „Opus 19: Marzyciel” Jerome'a Robbinsa (1979), „Inne tańce” i „Rapsodia” Fredericka Ashtona (1980). Regularnie występował też gościnnie z Baletem Królewskim. Continue Reading Below W 1980 roku powrócił do American Ballet Theatre i pełnił funkcję dyrektora artystycznego do 1989 roku. Od 1990 do 2002 roku był związany z objazdowym zespołem tanecznym White Oak Dance Project jako dyrektor artystyczny, którego współzałożycielem sam oraz tancerz i choreograf Mark Morris. W latach 70. i 80. wystąpił kilka razy w telewizji z występami baletowymi w programach takich jak „Live from Lincoln Centre” i „Great Performances”. Jego pierwszą rolą filmową była rola w „Punkcie zwrotnym” w 1977 roku. Występ został doceniony i otrzymał za to nominację do Oscara. Inne filmy, w których brał udział, to „Białe noce” (1985), „To taniec!” (1985), „Tancerze” (1987) i „Firma firmowa” (1991). Zagrał także w ostatnim sezonie serialu „Seks w wielkim mieście” (2003-2004). W 2005 roku założył kompleks artystyczny o nazwie Centrum Sztuki Barysznikowa. Zapewnia zaplecze produkcyjne i przestrzeń dla sztuk performatywnych, takich jak muzyka, teatr, taniec, projektowanie filmów itp. W 2006 roku wystąpił w odcinku serialu „Iconoclasts” Sundance Channel. W następnym roku w PBS News Hour z Jimem Lehrerem pojawił się odcinek Michaiła Barysznikowa i jego centrum sztuki. Nagrody i osiągnięcia W 1999 roku został wybrany na członka Amerykańskiej Akademii Sztuk i Nauk. Został odznaczony Narodowym Medalem Sztuki przez Kongres Stanów Zjednoczonych w 2000 roku. W 2003 roku otrzymał nagrodę Prix Benois de la Danse przez Międzynarodowe Stowarzyszenie Tańca w Moskwie za całokształt twórczości. W 2012 roku otrzymał Vilcek Prize in Dance przyznawaną przez Fundację Vilcek. Otrzymał honorowe stopnie naukowe prestiżowych uniwersytetów, takich jak New York University (2006), Shenandoah University (2007) i Montclair State University (2008). Życie osobiste i dziedzictwo Michaił Barysznikow urodził się jako obywatel Rosji i został naturalizowanym obywatelem Stanów Zjednoczonych w 1986 roku. Był w związku z amerykańską aktorką Jessicą Lange. Para miała córkę w 1981 roku i nazywała się Aleksandra Barysznikowa. Wiadomo, że miał romantyczne relacje z byłymi baletnicami Natalią Makarową i Gelsey Kirkland. Był w długotrwałym związku z byłą baletnicą, pisarką i dziennikarką wideo Lisą Rinehart. Pobrali się w 2006 roku. Para ma troje dzieci: Piotra (ur. 1989), Annę (ur. 1992) i Sofię (ur. 1994).
