Biografia Thomasa Kinkade

Rekompensata Za Znak Zodiaku
Podstawa C Celebryci

Dowiedz Się Kompatybilności Za Pomocą Znaku Zodiaku

Szybkie fakty

Urodziny: 19 stycznia , 1958





Zmarł w wieku: 54

Znak słońca: Koziorożec





Znany również jako:William Thomas Kinkade III

Kraj urodzenia: Stany Zjednoczone



Urodzony w:Sacramento, Kalifornia, Stany Zjednoczone

Znany jako:Malarz



Malarze realistyczni Amerykanie



Rodzina:

Współmałżonek/Był:Nanette Wiley (m. 1982)

ojciec:William Thomas Kinkade II

matka:Maryanne Kinkade

rodzeństwo:Kate Johnson, Patrick Kinkade

dzieci:Chandler Kinkade, Everett Kinkade, Merritt Kinkade, Winsor Kinkade

Zmarł dnia: 6 kwietnia , 2012

miejsce śmierci:Monte Sereno, Kalifornia, Stany Zjednoczone

Przyczyną śmierci:Zatrucie

NAS. Państwo: Kalifornia

Więcej faktów

Edukacja:Art Center College of Design, Pasadena[

Kontynuuj czytanie poniżej

Polecany dla Ciebie

Winslow Homer Thomas Eakins Andrzej Wyeth Henryk Ossawa...

Kim był Thomas Kinkade?

William Thomas Kinkade III był kultowym amerykańskim malarzem znanym z tworzenia obrazów o realistycznych, pasterskich i sielankowych tematach. Zaczął eksperymentować z metodami tworzenia efektów światła i atmosfery w swoich pracach podczas studiów w Art Center College of Design w Pasadenie. Rozwijał się rozwijając kwitnący przemysł na swoich nasyconych światłem obrazach przedstawiających spokojne i spokojne idylliczne sceny. Opisał siebie jako „Malarza Światła” i chronił frazę za pomocą znaku towarowego, jednak przydomek ten był wcześniej używany do opisania angielskiego malarza JMW Turnera. Prace Kinkade zazwyczaj zawierały sielankowe portrety ogrodów, domków, mostów, krajobrazów ulicznych i kościołów przesyconych ciepłym blaskiem światła słonecznego. Używał również imienia pędzla Robert Girrard w tworzeniu obrazów w stylu impresjonistycznym. Za życia Kinkade odniósł sukces dzięki masowej sprzedaży swoich obrazów jako drukowanych reprodukcji i innych licencjonowanych produktów za pośrednictwem Thomas Kinkade Company, stając się w ten sposób jednym z najpopularniejszych i najlepiej zbieranych żyjących artystów swoich czasów. Krytycy sztuki określili jednak jego prace jako kiczowate. Jego firma uruchomiła również sklepy detaliczne Thomas Kinkade Gallery, głównie w Stanach Zjednoczonych. Kinkade zmarł w wyniku przypadkowego przedawkowania alkoholu i diazepamu.

Thomas Kinkade Kredyt obrazu https://commons.wikimedia.org/wiki/File:ThomasKinkade.jpg
(Departament Obrony USA) Kredyt obrazu https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jenna_Torosian_with_famed_artist_Thomas_Kinkade_(1813982827).jpg
(Thomfreddthompson, CC BY-SA 2.0, przez Wikimedia Commonsas Kinkade) Poprzedni Następny Dzieciństwo i wczesne życie

William Thomas Kinkade III urodził się 19 stycznia 1958 roku w Sacramento w amerykańskim stanie Kalifornia. Wychował się w mieście Placerville.

Uczęszczał do El Dorado High School, którą ukończył w 1976 roku. Jego pierwszymi mentorami byli Charles Bell i Glenn Wessels. Ten ostatni zmotywował go do studiowania na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley, co zrobił. Kinkade przeniósł się jednak do Art Center College of Design w Pasadenie po ukończeniu dwóch lat kształcenia ogólnego w Berkeley. Podobno Kinkade był członkiem Kościoła Nazarejczyka.

Kontynuuj czytanie poniżej Kariera zawodowa

Kinkade i jego przyjaciel z college'u i artysta James Gurney podróżowali po Stanach Zjednoczonych w czerwcu 1980 roku i zakończyli podróż w Nowym Jorku, gdzie podpisali kontrakt na produkcję podręcznika do szkicowania z wydawnictwem Guptill. Opublikowany w 1982 roku podręcznik „The Artist's Guide to Sketching” stał się w tym roku bestsellerem wydawnictwa Guptill. Sukces książki doprowadził do pracy nad grafiką w tle 26 sierpnia 1983 roku, a Ralph Bakshi wyreżyserował animowany film „Ogień i lód”. Kinkade zaczął badać wykorzystanie światła w swoich pracach podczas pracy nad filmem.

Następnie produkował swoje prace i sprzedawał swoje oryginały w galeriach w całej Kalifornii. Jego prace przedstawiające idealistyczne wartości amerykańskiego malarstwa scenicznego często zawierały pastelowe kolory i promienne efekty oraz realistyczne, pasterskie i idylliczne tematy, takie jak ogrody, główne ulice, latarnie morskie, strumienie i kamienne domki.

Różne motywy chrześcijańskie, w tym kościoły i chrześcijański krzyż, powracały również w pracach Kinkade, który określał siebie jako „pobożnego chrześcijanina”. Promienne efekty jego obrazów, zdaniem artysty, były wyrazem wartości duchowych. W wielu swoich pracach przedstawiał konkretne aluzje rozdziałów i wersetów do fragmentów Biblii.

Procedura produkcyjna Kinkade została wyjaśniona jako „półprzemysłowy proces, w którym praktykanci niskiego poziomu ozdabiają prefabrykowaną bazę dostarczoną przez Kinkade”. Podobno obrazy Kinkade zostały najpierw zaprojektowane i namalowane przez niego, zanim zostały wysłane do masowych odbitek. Chociaż powszechnie uważa się, że Kinkade był zaangażowany w projektowanie i produkcję większości swoich oryginalnych prac koncepcyjnych, zatrudnił kilku asystentów studyjnych do pomocy w opracowywaniu wielu odbitek jego słynnych obrazów olejnych. W ten sposób drukowane wersje jego obrazów, które prawdopodobnie posiadali kolekcjonerzy, zostały poprawione ręcznymi pociągnięciami pędzla przez kogoś innego, a nie wirtuoza.

Rozpoczął dystrybucję swoich prac, korzystając z pomocy inwestorów w 1984 r. i wraz z Kenem Raaschem uruchomił wydawnictwo Lightpost, poświęcone wyłącznie jego dziełom, w 1989 r. Lightpost przekształcił się później w spółkę holdingową Media Arts Group, Inc., a ostatecznie w spółkę Thomas Kinkade. . Sklepy detaliczne Thomas Kinkade Gallery były otwierane głównie w Stanach Zjednoczonych.

Z czasem masowy marketing dzieł Kinkade w postaci drukowanych reprodukcji i innych licencjonowanych produktów za pośrednictwem Thomas Kinkade Company doprowadził go do osiągnięcia pozycji jednego z najlepiej zbieranych żyjących artystów. Dzięki licencjonowaniu z Hallmark i innymi korporacjami, obrazy Kinkade pojawiają się na szerokiej gamie produktów, takich jak kalendarze, puzzle, kartki, kartki z życzeniami, kubki do kawy i płyty CD. Jego prace znalazły się również na kartach podarunkowych Walmart do grudnia 2009 roku. Jego firma twierdziła kiedyś, że jego obrazy znajdują się w jednym amerykańskim domu na dwadzieścia.

Według doniesień od 1997 do maja 2005 artysta zarobił na swoje prace 53 miliony dolarów. Setki Thomas Kinkade Signature Galleries istniały w Stanach Zjednoczonych, które jednak zaczęły słabnąć w recesji późnych lat 2000. Jego firma produkcyjna Pacific Metro w Morgan Hill w Kalifornii złożyła wniosek o ochronę upadłościową na podstawie rozdziału 11 w dniu 2 czerwca 2010 r.

Z czasem Kinkade wyłoniło się jako jeden z najbardziej podrabianych artystów. Studio Kinkade twierdziło w 2011 roku, że był najczęściej zbieranym artystą w Azji, jednak nie uzyskiwał tam żadnych dochodów z powodu rozpowszechnionych fałszerstw.

Chociaż Kinkade zaliczany jest do najbardziej komercyjnie odnoszących sukcesy artystów lat 90., krytycy sztuki często wyśmiewali jego prace jako „kiczowe”. Krytykował także niektóre ze swoich praktyk biznesowych, w tym stopień komercjalizacji swojej sztuki; oraz za niektóre jego osobiste zachowania i relacje z incydentów związanych z alkoholem. Został aresztowany za prowadzenie pojazdu pod wpływem alkoholu w czerwcu 2010 roku w Carmel w Kalifornii, a następnie został skazany. Media Arts Group Inc. została również oskarżona o nieuczciwe kontakty z właścicielami franczyz Thomasa Kinkade Signature Gallery i musiała się bronić w kilku procesach.

Kontynuuj czytanie poniżej

Stworzył serię obrazów o nazwie Disney Dreams Collection we współpracy z firmą Disney Company, która obejmowała „Piękna i bestia zakochana” (2010) i „Śpiąca królewna” (2011). Został wyróżnionym artystą na Indianapolis Motor Speedway Centennial Era.

Wiele organizacji wybrało go do świętowania kamieni milowych. Należą do nich 35. rocznica Walt Disney World Resort i 50. rocznica Disneylandu. Został wybrany do namalowania na płótnie zabytkowego muzeum domu Biltmore House. W 2008 roku wprowadził pamiątkowe malowanie 50. biegu wyścigu samochodowego NASCAR Cup Series o nazwie Daytona 500.

Opublikował kilka książek, takich jak „Lightposts for Living: The Art of Choosing a Joyful Life (1999)”, które zawierały obrazy jego obrazów.

Działania filantropijne i wyróżnienia

Kinkade wsparła kilka organizacji charytatywnych, takich jak „Fundacja Make-a-Wish”, „Armia Zbawienia” i „Wizja Świata”. Stworzył dwa druki charytatywne, a mianowicie „The Season of Giving” i „The Light of Freedom” w 2002 roku we współpracy z Armią Zbawienia i przekazał dochód ze sprzedaży tych odbitek organizacji charytatywnej, która wykorzystała je do działań humanitarnych w Ground Zero i do pomocy ofiarom ataków z 11 września.

Został wprowadzony do California Tourism Hall of Fame i otrzymał Nagrodę Humanitarną Światowego Centrum Dziecka w 2002 roku. W tym samym roku Kinkade, Simon Bull i Howard Behrens zostali wybrani do upamiętnienia World Series i Zimowych Igrzysk Olimpijskich w Salt Lake City.

„Thomas Kinkade Center for the Arts” zostało poświęcone przez Arcybiskupa Mitty High School of San Jose w 2003 roku. Kinkade został wybrany na krajowego rzecznika Fundacji Make-A-Wish w 2003 roku i podczas 20 Years of Light Tour w 2004; oraz jako Ambasador Światła przy Fundacji Punkty Światła w 2005 roku.

Przez lata otrzymał kilka nagród, w tym wiele nagród National Association of Limited Edition Dealers (NALED). Art of was Kinkade dziewięciokrotnie otrzymał tytuł Litografii Roku.

W kulturze popularnej

Jego prace znalazły wzmiankę w książce Josepha Heatha i Andrew Pottera z 2004 roku „The Rebel Sell: Why the Culture Can’t Be Jammed”. Powieść Dany Spiotty z 2011 roku zatytułowana „Stone Arabia” zawierała jego postać, podczas gdy powieść Mata Johnsona z 2011 roku zatytułowana „Pym” zawiera jego parodię.

Wyprodukowana przez siebie, na wpół autobiograficzna historia Kinkade, zatytułowana Thomas Kinkade's Christmas Cottage, wyreżyserowana przez Michaela Campusa, została udostępniona bezpośrednio do wideo 11 listopada 2008 roku w Stanach Zjednoczonych. Jest również wymieniony w albumie komediowym Boba Odenkirka „Amateur Hour” z 2014 roku, podczas gdy duża kopia Kinkade pojawia się w amerykańskim filmie komediowym „The House” z 2017 roku.

Życie rodzinne i osobiste

2 maja 1982 r. Kinkade poślubiła Nanette Willey. Wiele jego prac zawierało słowo „N” reprezentujące Nanette, podczas gdy kilka innych zawierało liczby 5282 jako hołd dla daty ślubu pary. Ich cztery córki Merritt, Chandler, Winsor i Everett, wszystkie nazwane na cześć znanych artystów, urodziły się odpowiednio w 1988, 1991, 1995 i 1997 roku. Podobno para rozdzieliła się, a Nanette złożyła pozew o rozwód na dwa lata przed śmiercią Kinkade.

Jego brat, dr Patrick Kinkade, jest związany z Texas Christian University w Fort Worth jako profesor na uniwersyteckim wydziale wymiaru sprawiedliwości w sprawach karnych. Kinkade zmarł z powodu „ostrego zatrucia” alkoholem i diazepamem 6 kwietnia 2012 roku w swoim domu w Monte Sereno w Kalifornii i został pochowany na cmentarzu Madronia w Saratodze w Kalifornii. Po śmierci Kinkade Nanette wystąpiła o zakaz zbliżania się do Amy Pinto-Walsh, dziewczyny artysty od 20 miesięcy, aby powstrzymać tę ostatnią od publicznego ujawniania informacji i zdjęć związanych z artystą, jego małżeństwem, biznesem i zachowaniem, które „byłyby dewastujące dla jego osoby”. ' dla Nanette. Obie panie ogłosiły później w grudniu 2012 roku, że osiągnęły prywatne porozumienie. W następnym roku Nanette i cztery córki pary stworzyły „The Kinkade Family Foundation”, publiczną organizację charytatywną 501c3, której celem jest udostępnianie sztuki wszystkim.